ФЕРДИНАНДО МАРИНЕЛЛИ СТАРШИЙ.
В 1905 году 18 летний Фердинандо Маринелли старший начинает работать как литейщик, он обучается и совершенствуется в технике литья «по утраченному воску». В 1919 году он выкупает мастерскую в Рифреди (Флоренция) у своего последнего учителя Габеллини. Его мастерская быстро становится одной из самых значимых мастерских во Флоренции и в Италии.
По-мимо копирования классических статуй, на которое было приобретено соответсвующее разрешение, позволяющее выполнять гипсовые слепки с оригиналов и право реализовывать их точные копии, художественная мастерская Маринелли широко распахивает свои двери и для самых известных тосканских скульпторов первой половины 19 века.
ПЕРВЫЕ ШАГИ
Слава мастерской растет очень быстро по всему миру и уже в 1929 реализуется первый грандиозный проект: скульптурная монументальная группа в столице Уругвая Монтевидео «Повозка первооткрывателей».
В 30 – 40 гг. 20 века Мастерской были выполнены многочисленные работы, которые прославили ее имя, как в Италии, так и зарубежом.
В 1932 г. в мастерской Маринелли , по проекту Антонио Марани, отливается из бронзы знаменитая парадная лестница нового входа в Музеи Ватикана, по заказу папы Пио XI, в 1949 г. реализуется другая грандиозная работа-один из четверых коней для Арлингтонского Мемориального моста в Вашингтоне, как дар Соединенным Штатам Америки итальянского Посла в США Альберто Таркиани.
Послевоенный период характеризуется ведущей ролью, которую играет мастерская художественного литья Маринелли в области металлотехники: являясь, своего рода целевым пунктом для студентов художественных школ и работников отрасли, мастерская принимает участие в VI Национальной Металлургической Конференции и в XXI Международном Конгрессе мастерских художественного литья и во Всемирной выставка в Брюсселе в 1951 г., где выигрывает Гран-при за произведения из бронзы .
Фердинандо Маринелли старший умер в 1958 году, оставив своим сыновьям Альдо и Марино задание продолжить полувековую традицию.
Заказы с разных концов Света продолжают поступать: статуи, парадные дверей для церквей, монументы для разного рода организаций и правительств, включая правительство США и т.д.
В 1977 г. умирает Марино Маринелли, его сын Фердинандо Маринелли младший, полностью выкупает мастерскую в Рифреди, чтобы продолжить семейную традицию.
ГАЛЕРЕЯ БАЗЗАНТИ
В 1960 году Мастерская художественного литья Ferdinando Marinelli приобретает одно из значимых мест в мире флорентийского искусства, Галерею Баззанти.
Основанная в 1922 году как выставочный зал студии скульпторов Пьетро и Никколо Баззанти, галерея всегда была своего рода ориентиром для коллекционеров и ценителей поизведений искусства из мрамора.
Мастерская, приобретя, выражаясь современным языком, «топовое место» по продаже предметов искусства, добавила к произведениям, сделанных из мрамора и камней других ценных пород, собственные работы в бронзе.
ФЕРДИНАНДО МАРИНЕЛЛИ МЛАДШИЙ
Во многом благодаря внуку основателя производства, Фердинандо Маринелли младшему, его страстной увлеченности своим делом, а так же использование античных техник , которые применялись еще мастерами эпохи Возрождения и которые позволяют отливать фомы любой сложности, история мастерской имеет успешное продолжение.
Сегодня, как и много лет назад, опытнейшие мастера продолжают работать бок о бок со скульпторами в реализации художественных произведений из бронзы потрясающей красоты, посвящая порой на реализацию и отделку только одной статуи огромное колличество времени.
Среди последних известых работ, выполненных мастерской, можно упомянуть: реставрационные работы в Александровском и Андреевском Залах Большого Кремлевского Дворца в Москве, фонтан «Скачущие кони Бронкоса» в Денвере, штат Колорадо, отливку бронзовых перил для новой лестницы в Музеи Ватикана, по заказу папы Ионна Павла II в 2000г., гигантскую статую (13 метров) «Воин на коне», установленную в г. Скопье, Македония.
История Мастерской Художественного литья Фердинандо Маринелли являет собой яркий пример неразрывной связи классического искусства и ремесленного производства, основанного на старинных флорентийский традициях, передаваемой от отца к сыну, в течение многих поколений.
Основой успеха – является использование классических античных техник, которые были востановлены и улучшены великими мастерами Ренессанса: что является индикатором всемирного признания итальянского ремесленного производства высочайшего уровня.
